简历：
1958年出生于阿根廷，上世纪90年代初在法国注册成为建筑设计师和城市规划师。他曾获威尼斯建筑双年展设计奖、纽约室内设计金奖、阿姆斯特丹欧洲设计一等奖等国际型奖项，并在1999年被法国政府授予艺术与文学勋章。他在1991年创办纳索巴黎之后，2005、2008年分别在上海和布宜诺斯艾利斯创立了事务所。服务过的客户包括：雅高酒店集团、地中海俱乐部、欧洲百代院线、保乐利加,、阿迪达斯、欧莱雅集团等等。
编者按：
Naco的负责人Marcelo是一个非常神奇的人，他出生于阿根廷，18岁的时候流亡到了法国，他集“建筑设计师”、“城市规划师”、“多媒体痴迷者”、“饕餮客”、“旅行家”各种身份为一体，他的每一个触角都在伸往更深更广的地方。他从一个懵懂中从故土流亡的青年到现在年过半百，精力非常充沛，不仅仅设计了许多精彩的作品，而且他的Naco画廊推出过的艺术家，现如今在整个欧洲乃至东方都能独当一面，Uniko餐厅则是诸多来法国度假的好莱坞挑剔电影人都一见倾心的餐厅。据说，他即将进入媒体行业，这将带给我们什么样的精彩，我们拭目以待。
8年前，Marcelo就在上海创办Naco纳索建筑设计事务所。他们的作品包括世博园中的摩纳哥馆，外滩的Bar rouge，由上世纪20年代老别墅改建而成的Cube 5——五方花园，隐逸于闹市里弄的一栋神秘洋房。
id+c: “纳索”（Naco)在瓜拉尼语里的意思是直觉，为什么会想起用这样一个词来命名你的事务所？
Marcelo:这和“自由”相关，是我自己对“自由”的求索。在“直觉”的指引下，你可以无限制地去做任何你想做的事。在纳索，我们有建筑设计，室内设计，平面设计以及影像等，旨在用各种手法创造出我们希求达到的效果。建筑设计里我们又为酒店、世博馆、艺术馆、电影院、精品店等等公共空间做设计，也做像五方花园这样的私人项目。我们不会给自己设限，我们相信随之而来的是更精彩的无限可能。
id+c:早年，你曾经因为政治原因离开自己的祖国，能否谈谈这一经历对你的影响？
Marcelo:经历过那段非常时期，被迫离开家园对于一个成长中的人来说，当然不是那么甜美的回忆。但是从积极的角度来看，这个时间也为我打开了看世界的另一扇窗，让我看到阿根廷是世界的一角，后来我生活的法国也只是地图上的一个点，固定在一处会让我觉得空间太过狭窄，所以我会想要找到一个独特的，和人文休戚相关的，又行之有效的与整个世界沟通的途径。
id+c::和你一起工作的人用“上足了发条地工作”来形容你，作为分散在世界各地的纳索负责人，你是如何行之有效地协调他们的工作的？
Marcelo:哈哈哈哈哈，如何应对？你可以说是因为我的创造力、机动性、富有远见、坚毅不拔、充满精力、注重品质……各种优秀品质。玩笑了。其实我想还是因为好奇心吧。因为好奇，所以想知道如果我们这样这样做了，会出现什么样的结果。完成后又希望看到接下来的结果……于是总是不停地进行着什么，在不同的领域。当你保持高度的好奇心，你是不会感到疲惫的。
id+c:听说你还计划涉足杂志行业，能够与我们介绍一下即将推出的杂志吗？
Marcelo:我确实正在计划在中国推出一本新的杂志。这本杂志涉及的范围比较宽泛，在这里你能够看到烹饪、设计、音乐、时尚、运动、生活方式、电影、文学、建筑、艺术及摄影等。
id+c:你是如何看待法国设计的？
Marcelo: 过去的法国设计，尤其是17世纪到18世纪初的路易十三和路易十四专制王权极盛时期，开始竭力崇尚古典主义建筑风格，建造了很多古典主义风格的建筑。古典主义建筑造型严谨，普遍应用古典柱式，内部装饰丰富多彩。法国古典主义建筑的代表作是规模巨大、造型雄伟的宫廷建筑和纪念性的广场建筑群。法国古典主义建筑的代表作品有巴黎卢浮宫的东立面、凡尔赛宫和巴黎伤兵院新教堂等。
现代的法国设计融合更多的法国精神，“设计的文化内涵是支撑设计价值的根本”已经成为法国设计师的共识。它也注重与现代艺术相辅相成，让其在观念、语言上的前卫锋芒渗透到设计领域，启发设计探索。设计师将现代艺术的思想观念过滤为大众能够接受的造型与形式，使设计的思想性得到实在的体现，并且走进生活空间，变成人们的美学趣味，设计自身的优点如技术、材料、工艺本身也相当程度地反映出观念的变革。
id+c:在你看来，什么样的设计是好的？
Marcelo:好的设计，是历史传承和创意水乳交融的融合。
以新衡山电影院这一项目为例，它保留了老上海人对老衡山的记忆，用浅灰色大理石作外立面点缀，色彩隽永而不失明快，主体结构在垂直面上安排了多层次多角度的竖条，削弱体块本身的厚重感，淡化建筑本身所背负的历史包袱以及人们固有的陈旧印象。除一系列费神重建外，对很多珍贵的细节亦作了可以保留。最出彩的便是对“花园影院”的修复，打破自然和人文的界限，让不入影院的人也能找到乐趣，这正是旧时影院精神的最佳体现。