撰文┃韩文文 宋扬
工程名称：Song餐厅酒吧
坐落地点：北京世贸天街负一层
面 积：500 m2
竣工时间：2007.12
摄 影：陈彦 Va-photo
Song music bar + kitchen 是位于北京世贸天街负一层的一家音乐主题餐厅，营业面积月400 m2，高峰时段可容纳200余名顾客。在该方案设计中，设计师充分利用大尺度的纵向空间营造出了梯田状丰富的立体空间，而这隔而不断的水平与垂直表面，在暖色的木质材料的流畅铺设下体现了十分强烈的整体感空间效果，这在实现了材料本身的建构意义的同时，产生了一种轻松却前卫的设计态度——“玩皮”。表皮的概念在设计界已不是陌生的词汇，更是前卫设计师乐此不疲的试验对象，但在此设计中，若用“表皮”来定义其设计手法，就会忽略一个更为重要的设计理念，那就是对于空间自生长的强调。这里的“生长”概念并非在强调空间的物理可变形，而是在不同时段与氛围下空间提供给环境体验者丰富的感官可能性。恰恰正是这种氛围烘托出了Song所要传达的文化理念。从设计师的角度来讲，对于一种文化或者说是一种生活方式的定义才是此方案所强调的重点。
Song打破了固有的“酒吧”、“夜店”、“餐厅”、“商店”概念的分野
设计理念
设计师在设计的过程中充分考虑了餐厅使用者的行为特点，并强调了使用者与设计间的互动关系，在理念上是将Song设计为一种装置，用设计软性影响与塑造着某一特定消费群体的生活。设计师从一开始便是以人的阶层、行为模式等内在特质为出发点，并通过创作过程中具体设计手法的介入，将其外化和凝固于空间整体的塑造中。
利用大尺度的纵向空间营造出了梯田状丰富的立体空间
木质材料的选择也并不是仅仅出于设计师的主观偏好，这是在充分考虑木材的吸音特性，有助于形成良好声环境的前提下做出的决定
顾客可以坐在沙发上或者台阶上，甚至躺下来，空间本身丰富的形体是人们在其中放松的多元形式最直观的体现和催化剂
差异性，消除/强调
Song不同于一般意义上的餐厅，而是具有更广泛的内涵，并用音乐作为溶剂将各个元素进行融合。设计师在这里力图使各种人群消除世俗中的差异性，即每个人无论他们在外面有多大的社会性差异，一旦进入Song便都是平等的。当艺术介入商业，商业不再是为单纯的盈利，艺术便形成了对于生活方式塑造的一种有利手段，而Song正是体现了这一点。这里的艺术不仅仅指音乐，更包含整个餐厅所形成的空间艺术。这正是Song的独特之处，其自身在形成了含蓄而深厚的内在气质之后，自然而然地与其他商业餐饮空间形成了显著的差异性。
场/交流
设计师对于空间的营造并非仅仅是视觉所见的具象空间，而是一个更为抽象的两个维度双重契合的场所的营造。在这个场所里，所有灯光、材料，以及音乐的渗透都在激发着人们对于生活本质的诉求。这也许就是其内在的文化气质所发挥的作用。
为了鼓励人们之间的交流，从方案的整体来讲强调了开放空间的营造。空间的连贯性促成了这种交流的发生，空间相位的多样性增添了这种交流的趣味性，看与被看成为一件极其有趣的事情。因为设计本身并不对空间性质进行硬性划分，于是这成为一个宽容的场所，鼓励人们交流的开放的场所，但适当的私密空间（如二层的包房）的布置也不妨碍人们闹中取静。
这种契合不但在水平维度上体现了对某一时刻身心的满足，同时更是在时间的垂直维度上出于对人行为考虑的一种契合。设计师曾经谈到这样一件事，有一位经常光顾Song的顾客，总是喜欢坐在一个特定的位置上，常常一坐就是一天，观察从早到晚不同人群的不同行为，他认为这是一个很有趣的过程，并乐此不疲。
吧台
二层的包房
二层的包房
在色彩上，设计师大胆地采用了浅色原木和乳白皮革椅子，同丰富的形体两相印衬，营造出极富视觉冲击力的纯粹美感
在Song中，看与被看成为一件极其有趣的事情
材料/声/光
在这里，设计的表达并非单纯出于对视觉贪婪的满足，更是一种人体感官全方位的体验。木质材料所形成的亲切质感，良好的声环境以及精心设计的灯光照明所烘托出的舒适氛围共同激起了人们对于Song的感知。
而从功能方面来讲，木质材料的选择也并不是仅仅出于设计师的主观偏好，这是在充分考虑木材的吸音特性，有助于形成良好声环境的前提下做出的决定。在考虑声的反射墙面看似随机的凹凸处理，其实是有着充分的内在逻辑的。在室内灯光的配置方面，设计师选用了可调节光照强度的光源进行照明，与丰富多变的木质空间曲面相配合，营造了不同时段丰富的光影变化。但所有对于专业问题的考虑都是统一于对这种特定“场”的营造。