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类别:酒店设计 来源: idc 室内设计网 时间: 2011/11/22 14:02:00




撰文/本刊记者

  陈耀光作为改革开放后中国室内设计行业第一代垦荒者,多年来一直活跃在人们的视野中。2006年,广州年会换届全体理事会上他被推选为第六届中国建筑学会室内设计分会副会长。

        陈耀光近照

  我们id+c《室内设计与装修》杂志已连续三年在新年1月号上刊登了对陈耀光的专访,2005年1月号,介绍了他那广受关注的典尚公司办公新址和2004年年度大赛一等奖作品——嘉兴大剧院;2006年1月号,记录了他2005年年度大赛一等奖作品——李叔同纪念馆,同时还刊登了他刚完成的杭州韩美林艺术馆;今年的1月号,在新一年开始的时候,我们回顾2006年,更展望2007年。

  2006年,他代表中国建筑学会室内设计分会参加了第十二届亚洲建筑师论坛,以设计与自然为主题,做了“重归新东方休闲节奏”的主讲发言,讲述了杭州三个闲情人文的空间故事。已经7次荣获了全国设计大赛一等大奖的他,2006年舍弃了参赛的机会,却被邀请担任了2006年中国室内设计大奖赛的专家评委……

  2005年完成了杭州韩美林艺术馆的设计后,陈耀光和他典尚的伙伴们又开始投入国内其他极具影响的艺术场馆设计,如为崔恺建筑大师设计的北京韩美林艺术馆及程泰宁建筑大师设计的浙江美术馆,进行室内空间设计。“中国室内设计师在商业空间上的室内设计已有相当水平,但在文化空间和艺术场馆领域中,我国室内设计界的关注和研究与国际专业化设计还有一定距离”,陈耀光如是说。

  近年来陈耀光越显从容,“关于设计,我们不必太匆忙”,“设计,是一件有了钱以后所发生的事”,“我们不必有太强的使命感,让设计做得幽默些、模糊些”,“项目规模不在大小,可以没有成就感,但必须要有快乐感”,“设计,只不过是把合适的东西,放在对的地方罢了”……这些都是陈耀光近年来出现在国内相关杂志刊物上的一系列观点,很平静,但让人思考。他的目标项目平台和相应的理论视点已逐渐进入了他自己的可控的理想范畴。关于他的专栏和论点,已经游离于我们行业专业书刊以外了。陈耀光像一个任性的顽童,每年都有新花样,可闻可见,每年都有新感悟,从容地更新每一年。

  “在新的一年里你想谈些什么?”面对我们,他停顿了一下,说“设计师表述的终极形式应该还是以项目和实例说话”。这期我们杂志将刊登他所主持的典尚设计公司的三个新近案例,一个是2006年10月份刚完成的韩美林先生的天书楼,其他两个只是部分工程竣工照片,仅供大家以工作目录形式浏览,具体项目概况有待以后再做更详尽的介绍。

工程名称:杭州四季铭座大酒店(沁园酒店)
坐落地点:杭州机场路
面积:约2000 m2
设计单位:杭州典尚建筑装饰设计有限公司
竣工日期:2006.11

        四季铭座餐厅卡座

        四季铭座餐厅总台

        四季铭座餐厅大堂

工程名称:杭州美达·丽阳国际办公楼
坐落地点:杭州湖墅南路
面积:约30 000 m2
设计单位:杭州典尚建筑装饰设计有限公司
竣工日期:2006.10

        美达·丽阳国际一层总台和电梯厅

        美达·丽阳国际一层大厅

        美达·丽阳国际接待总台

工程名称:天书楼
坐落地点:杭州湖滨六公园
面  积:约400 m2
设计单位:杭州典尚建筑装饰设计有限公司
竣工日期:2006.10
摄  影:文宗博 陈沿青

设计·撰文 / 陈耀光

   “天书楼”这个词有一种高深而神秘的场景感。其实它只是一个会馆,一个与韩美林先生和他的艺术有关的沙龙。

        天书楼,有些楼板不拆效果就不过瘾。老木横梁可以保留,更能感受“天书”从天而降,书不再像字,更像画,像符号

        天书楼,有些楼板不拆效果就不过瘾。老木横梁可以保留,更能感受“天书”从天而降,书不再像字,更像画,像符号

        天书楼,天光、月光、灯光,临湖而居

        一层平面图

       二层平面图

  2005年10月19日,我受韩美林艺术大师的委托完成了坐落在杭州植物园内的杭州韩美林艺术馆,开馆那天来了许多国内外各界嘉宾,欢聚西湖庆贺,规模可谓盛大,晚会持续到很晚,大家举杯畅饮为艺术干杯。

  一年间,艺术馆对杭州的文化活动带来了很大的影响,在艺术馆的留言本上记录着全国各地热衷艺术的观众的无数感受。

  2006年,也是10月19日,坐落于杭州湖滨六公园的“天书楼”正式开馆。“天书”是当代美术界杰出的艺术家韩美林先生独创的一种书法形式,以笔墨形式表现那些尚未考辨音义的古汉字,“天书楼”由此得名。此楼为韩美林作品的展示和交流的场所。

  此楼为改造之楼,共有上下两层,首层为韩先生为奥运所设计的吉祥物福娃,还有他的艺术衍生产品的展示厅;二层是以茶会友谈古论今的沙龙场所,其间陈设了部分韩美林先生的雕塑、陶瓷、绘画,还有书法作品。老房改造面积有限,我们将设计重点侧重在层高上的冲破,保留了一些原有的木质梁柱,主要是希望通过灯光和材质如何使空间本身气质与韩美林先生的其人其画的气质达到可能程度上的和谐,同时能够将东方传统文化的渊源神秘有所捕捉和表达,就更加理想了,这是核心的设计提纲。

       逆光中的空间感觉更有墨韵,更富有想像

        玻璃门的拉手图样是以韩老师的鱼纹样定制而成的,拉丝不锈钢,蚀刻蓝色烤漆

        二层大厅,黑洞石墙面,黑洞石的案桌现场制作,由室内延伸至室外阳台,很长,内外可坐14人,效果奇特
         
        二层大厅一侧,墙面木丝吸音板,木梁上的黑色钢节点与桌上方的黑色吊灯构成节奏

  我见过许多经典影视大片,一直受到精彩舞美氛围的感染,舞美师所营造的意境能够直逼你的心灵,不只是停顿于表面的材质和形态。当然,要实现震撼灵魂的场景,远没有模拟三维的影像来得容易,但尝试的情结依然存在。空灵、远古、神秘、意境、情绪、意会等特殊感受仅通过设计来传达,确实不是一件易事。我们还对一些主材,如:原木、洞石、竹饰面及木丝吸音板和亚麻材质进行混合相搭,尽可能地展现国画中的写意气氛,力求将浑厚、洒脱、重墨、轻渲、飘逸的人文空间特点予以强化。

  我在此项目设计的过程中还有几点体会:空间不在于大而大于高,高的感觉比大的感觉对情绪的影响更强烈;形态不是关键,在于形态不要抢氛围;空间节奏、黑白节奏、灯光节奏、肌理节奏、虚实节奏都很要紧,空间的模糊处理也至关重要,因为它们是最有可能出戏、出景的地方。

       每次到了后期艺术陈设阶段,韩老师都会亲临现场与设计师反复探讨,指导艺术品最佳的展示方案

       每次到了后期艺术陈设阶段,韩老师都会亲临现场与设计师反复探讨,指导艺术品最佳的展示方案
     
        每次到了后期艺术陈设阶段,韩老师都会亲临现场与设计师反复探讨,指导艺术品最佳的展示方案




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