类别：酒店设计 来源: idc设计期刊 时间: 2011/8/9 15:20:00
设计 如恩设计研究室
撰文 时颜
工程名称：水舍精品酒店（Waterhouse）
坐落地点：上海
面 积：2800 m2
竣工时间：2010.05
摄 影：Derryck Menere Tuomas Uusheimo
在中国，经济的高速发展似乎必然带来城市的迅速扩张。在“拆”字当道的历史时期里，建筑的使用年限被一再缩短。经济大发展的豪气，让我们没有时间去审视老建筑的文化与意味。老城重建，取而代之的是整齐划一的座座新城，这种弱化城市个性的行为，未来的尴尬似乎可以预见。与之相反的是，在很多发达国家，尤其是有一定历史的老建筑被作为城市标签，在重新设计之下回归社会，完整了城市记忆。
中国的文化产业兴起，可以说拯救了一大批历史建筑，为它们找到了“不杀”的新希望，其中尤以上海为代表。这个海派文化的发源地，从新天地、田子坊、莫干山路50号，再到老场坊1933，这些旧建筑改造的知名案例，都让人们看到了建筑“老瓶装新酒”的独特味道。
新近开业的位于上海南外滩老码头创意园区的水舍（WaterHouse）精品酒店，作为由旧建筑改造而成的空间，其毫不掩饰的“旧”让人们对建筑的历史有了更形象的认知。历史不是建筑的包袱，而应是是空间感受的触发点。整个项目由如恩设计研究室（NHDRO）设计，他们致力于将其对“新”与“旧”、公共空间与私密空间的独特理解融入到这一空间之中，让人们直面建筑“旧”表皮下，现代环保的“新”内核。
耐候钢在这里被用于加建建筑的第四层
斑驳的外立面
几净的窗户与历史感十足的墙面形成鲜明对比
入口
酒店由建造于上世纪30年代的日本武装总部改建而成，只有19间客房。在外立面的设计上，设计师基本没有使用常见的手法重新粉饰或者加以美化，而是直接裸露其斑驳残旧的外立面。在世博会卢森堡馆大放异彩的耐候钢，在这里被用于加建建筑的第四层，耐候钢特有的颜色与质感既契合了老码头的工业质感，同时又与整个建筑性格的相一致。内部天井新添了大小不一的窗口，让幽闭的内部空间变得开放，也为设计师想要的上海里弄感觉埋下伏笔。
大堂里古旧的地砖、“破旧”的水泥墙壁、简单的接待台，无须更多的装饰，空间感觉即能言明一切。酒廊、餐厅，这两个公共区域里又是另一派景致。氛围轻松的酒廊和洁净大方的餐厅，这里没有奢华，也不像大堂一般简单，一切在不温不火间变得亲近。楼顶的露台高高低低曲曲折折地分成好几块。耐候钢与木材的搭配，在色彩上的契合，突显的是质感上的反差。对比的表达方式定义了整个氛围，以重新构建空间的秩序。日暮时分，江风徐来，露台就是建筑对城市的延伸，内外环境对比的中继点。
内部天井新添了大小不一的窗口，让幽闭的内部空间变得开放
剖面图
一层平面图
大堂里古旧的地砖、“破旧”的水泥墙壁，简单的接待台
餐厅
餐厅
在客房的设计上，设计师汲取了上海里弄文化的特点，重新诠释了对空间私密性的理解。在模糊客房与公共区域界线的同时，客房内运用了大量的玻璃结构，除了能够以独特视角眺望的大窗外，一扇扇的小窗更能在不经意间引起人们交流沟通的欲望与遐想。窥视与反窥视，固然存在，但更多地应该是对老上海比肩而居、狭小逼仄同时又其乐融融的生活的一种模仿。面积有限的房间，因为可隐藏的衣柜、电视等设施，而不显局促。裸露的清水混凝土和砖块墙面，让工业时代特制的“粗糙”从公共区域延伸至私密空间。同时配搭木制地板，材质的对比，色彩的对比，当大众眼中的“粗鄙”环境登堂入室地进入最私密的起居空间时，再一次营造出了独特的视觉与感觉体验。
亦创办了“设计共和”这一知名创意概念家居店的如恩设计，其对家具独到的理解与认知，也为水舍找到了最契合的家具。它们既是生活必需品，同时又是空间的陈列艺术品。这些家具，包括了丹麦现代设计师典范阿恩雅•各布森(Arne Jacobsen)、丹麦家具设计天才汉斯•韦格纳(Hans Wegner)、米兰设计师安东尼奥•希特(Antonio Citterio)和日本设计师石川佳奈(Kana Ishikawa)等等。
过道
客房的设计，设计师将重点放在公共与私密的对话，材质的对比与冲突之间
客房的设计，设计师将重点放在公共与私密的对话，材质的对比与冲突之间
客房的设计，设计师将重点放在公共与私密的对话，材质的对比与冲突之间
露台，可以眺望对岸的景色
时间将建筑表皮的修饰褪去，在无添加的质朴生活方式里，反差更能让人们在花花世界里舟车劳顿之后，审视内心。