类别：展示空间 来源: idc 装修期刊 时间: 2011/10/9 14:58:00
撰文┃钱靓
工程名称：环碧堂画廊
坐落地点：北京百子湾易构空间
摄 影：陈彦 Va-photo
以中国当代艺术推广和销售为主业的环碧堂画廊，已经在中国当代艺术推介领域成为国内画廊的领先者，并跻身亚洲前二十家知名画廊之列。它在北京百子湾易构空间拥有两层共900 m2的室内空间,第三层用作日常陈列和画展，第二层是一个集陈列、办公和休闲多功能于一体的区域，用来配合画廊的展览进行讲解、举办学术研讨会，或者作为观众和艺术家的讨论区。二层连接画廊室内各个功能分区的走廊通道，是画廊室内的一大亮点。设计者巧妙的利用单构件设计，按照空间布局，以一个长17 m的通道串起各个空间。
进入画廊，直接面对的是一条充满雕塑感的通道，藉此将室内访客路线分离出来，由此通向洗手间、图书馆和办公区，再经由走廊的尽头右转连接到一个小型的兼作多功能厅的展区。通道设计的目的很明确，在某种程度上它就是一个“过滤器”，通过走入这个艺术空间来连接其他的空间，而人在经过这一空间的过程中也是在进行着与这件艺术品的互动。通道富于变化的形式，以及恰到好处的尺度，都源于室内功能和整体空间布局的考虑。
进入画廊，直接面对的是一条充满雕塑感的通道
设计者善于运用单构件，变异，最终形成全新的形态，使画廊室内的通道本身也成为一件杰出的艺术品
极具特色的走廊通道连接画廊室内各个功能分区
极具特色的走廊通道连接画廊室内各个功能分区
整个通道采用表面白色烤漆的木板为构件，协调了画廊室内的白色基调，以白色为背景，重点体现展品。而天然材质所特有的亲人性，体现了当代艺术所特有的单纯个性，又协调了空间设计的复杂性。
通道中流动的有机形线条和室内其他界面的直线形成强烈对比。通道在表现形式上采用的是单一构件的变异，打破了单构件形式上的千篇一律，给单构件设计带来了全新的面貌。其形象由于由一个个接近于复制的相似单元排列组成，使室内的空间隔而不断，在视觉上达到步移景异的效果，使人联想到中国传统建筑中的“游廊”所特有的意境。充满雕塑感的设计语言，流动性的表现形式，波浪般此起彼伏的线条，又使人不由联想到梦幻世界中的“时空皱褶”。设计者善于运用单构件，变异，最终形成全新的形态，以使画廊室内的通道本身也成为一件杰出的艺术品。
通道中白天和夜晚的光线有很大不同。由于画廊内窗户多朝南向，阳光在白天正午时分直射进入室内，设计者巧妙运用通道形成的格栅来实现对室内采光的控制。夜晚，隐藏在通道内部的人工光源又使通道呈现出另一种光的表情。呈不规则形态的灯光光线，经由直射和白色烤漆表面的反射共同雕塑出空间中光的形态，使光线在无形和有形之中寻找同一的存在。
在室内设计中，这种通道的设计形式的确是别出心裁，与其说是一项室内设计，不如说是一个大型木质装置生长于近500 m2的室内空间。设计者以浪漫主义的幻想使塑性的艺术形式渗透到三维的建筑空间中去，具有强烈的个性和可识别性。
通道的设计者是学雕塑出身的艺术家仲松，曾担任过上海五角场交通枢纽标志性构筑物设计及下沉广场景观设计。他的作品大多反映了他所说的：“没有什么东西能够被凭空创造出来，复制是大自然以生产有机体的方法。每一个个体都排列在其原形与后继者的无尽秩序中。中国人很早就运用大自然创造物体和形态的法则——模件化生产体系。”这种思想在他之前的许多作品中得到充分体现。此次北京易构空间环碧堂画廊的室内设计与仲松的其他作品一样，到处闪烁着对艺术与自然的关注。