类别：国内设计师 来源: idc 国内设计师 时间: 2012/8/16 14:39:00
设计师黄书恒
黄书恒于1998 年成立自己的建筑师事务所，2004 年扩大整编为玄武设计，整合成一个能跨建筑、室内、展示、家具软装等设计的设计链。取名为“玄武”，效法神话中龟蛇合体的神兽，具先知先觉之性、恒久不息之意，期许设计创意要如蛇般活跃应变，设计执行时则要像龟般脚踏实地兼具耐心毅力。
早年赴英研习建筑，对于伦敦科学博物馆中前辈科学家的诸多发明，深感震撼。向往工业革命那段充满乐观与冒险的时代，迷恋机械美学，希望有一天能设计出如“变形金刚”般因应周遭环境及使用机能而改变造型的智能住宅。
创业初期于建筑领域辛勤耕耘，多年后，却意外在室内设计开花结果。年少总觉怀才不遇，近年却颇能在困境中怡然自娱，懂得欣赏意料外的美感。感谢当年的颠簸与挫折，让他学会宽容与谦怀。
擅长极度商业房地产案件的操作，作品每成为票房保证，心却不甘成为急功近利的工具，常偷偷地在售楼处中置入如教堂般神圣空间，仍不放弃于浊世中寻找天堂。
id+c：请介绍一下玄武设计目前的发展状态。
黄书恒：2 年前，玄武设计在上海设立了上海丹凤分公司，算是长出了双飞往大陆的翅膀，虽然目前设计工作大部分仍然是在台湾进行，但是可以预期的是，未来来自中国大陆的委托案会逐渐成为玄武设计的工作重心。在我们的工作型态上，中小型的项目采用设计连带施工的方式，一方面可让公司同仁能有完整的训练，从企划、简报、设计、成控至工程质量均能全盘掌握与娴熟；但是遇到项目规模比较大的时候，我们就不再采用这种方式，由于大型项目的业主通常有更高期待，也愿意多花点经费求得好的设计，于是我们就会将设计施工分开，倾公司之全力追求设计上更精进的表现。尤其在中国设立公司后，我们就经常遇到大型项目，我相信这是玄武的转变与未来的挑战。玄武这些年来已累积一定的实力和设计know-how，我希望将这些能量顺利地转移到规模比较大的项目，为了达到这一目标，我这两年花了不少心力在公司的内部人员扩编后的管理及教育训练，希望玄武的设计师可以一直保持高标团队的水平。
id+c：你的设计理念是什么？
黄书恒：人通常都是在遭遇到变革时，才比较愿意去检讨过去，开始整理自我。由于这两年公司遇到转折点，我也开始检讨我的设计，不过我相信我的设计理念，是处在一种辩证性变化的状态，是因应现状而不断调整的。若要我对我执业15 年来的设计作些评断的话，大致上说来有7 大策略：1、我很想替我自己的设计用一个比较具象的词汇来描述，我暂以”科技的新歌德风格”（technological Neo-Gothic）来说明我的设计，因为我喜欢从机械的线条和结构、科技的材料和技法来表现空间张力，用几何、线条、明暗对比组成新的机械美学来创造出一些像歌德式建筑般的崇高神圣空间；2、讲求东方西方融合共生，我喜欢将许多元素（历史、古典、现代）纷陈并置藉由冲突以刺激思考，也可称作一种新的”混搭风格”；现代建筑学是从西方发展移植过来，大部分建筑师都比较偏西方式的思考，以前做设计的时侯，我也喜欢西方的二元对立相信人定胜天，但现在思维慢慢转变，思考更多的是如何从东方的哲学智慧中发现与环境最适合的互动方式，希望逐渐可累积出异于西方思维的美学观，我称之为”东方的文艺复兴”；3、在设计上，我不回避媚俗的设计，甚至刻意地“语不惊人死不休”，反而希望通过媚俗的呈现去反转观点、衬托出神圣性、点化出精神面的思考，让参观者在空间中留下深刻体验；4、设计出有故事性的空间，设计不仅仅是视觉元素、材料元素，在我看来，它是与自然、与社会、与历史沟通，也是与使用者沟通；有时我们会像是策划美术馆或博物馆的展览般，会先构思出一条故事动线，来指引我的设计；5、重复地使用某些设计元素，创造所谓“数大便是美的效果”，简单的符号、图像和线条不断地在空间中延续和复制，往往能营造出大尺度的震撼力；6、在空间中隐藏风水法则，中国的风水术是先民遗留的环境哲学，是世界上独一无二的智慧，我也透过多年的经验一一证实其中许多原理原则，风水能趋吉避凶地修改空间成为一个好的磁场，让空间里的人事物都能保持最佳的能量状态；7、诗意的产生是美学的最高境界，我最近在尝试的设计法，希望能透过材料或造型的使用上能表现出如”云破月来花弄影”的诗意，或泼墨山水的豪情，也开始在每个项目里累积一些精巧的细部及家具设计的新表现手法，让空间能传达出东方的诗意。
id+c：在你的设计中，我们可以看见对东方设计语汇的探索，你是如何看到东方文化在现代设计中的作用？
黄书恒：要说当代的东方设计，我也仍在摸索尝试中。在我看来，东方文化在短期内仍就无法超越西方，在现代设计中发挥举足轻重的作用。当下的中国的确是有经济实力了，有政治影响力了，但这种崛起力量还不能够立刻在文化方面反映出来，这需要时间。事实上，我们中国人反而更能回顾历史找到借鉴，中国几个在文化上表现杰出的汉、唐、宋、明时期，物质文化中无论是器物、服饰、书画、建筑、家具等各方面的成熟表现，都是经过相当时间的累积、演变、文化的冲突与融合后，才出现集大成的作品及人物，从而造就一个文化潮流、艺术颠峰。虽然在我的设计中，比较多的尝试东方美学的表达，但它很难用明确的造型、材料来描述。或许是因为东方的哲学，从来不是高扬视觉的，反而是倡导内功心法。只有内功心法修炼到家，经过不断地消化吸收当代的设计，东方的形式才会产生，那才是一个能触动世界的心灵的设计。
id+c：在你看来，什么样的设计是好的设计？
黄书恒：在我看来，所谓好的设计，一定要能够触动人的心灵，无论是惊呼、喜爱、动容、感触、有趣还是塑造话题。另外就是注重细节，好的设计一定是整体性的好，无论在视觉上、感受上、还是使用上，都让人觉得贴心的好。好的设计不仅仅体现在图纸上，视觉效果上，施工质量和最后的完整度，才能看出设计的综合功力。设计只占整个设计工作的一部分，好的设计师应该要在人情世故方面非常练达，能够想法设法说服业主认可自己的专业，能够与施工单位紧密合作，完美实现自己的设计。
id+c：你是如何看待当下的台湾室内设计？
黄书恒：大陆经济的崛起，对有准备的台湾设计师而言，是千载难逢的好机遇。可以非常乐观地预测，在当下及不久的将来，这些设计师会结出一些亮眼的成果。在过去比较长的时间内，大部分台湾设计师的遭逢的大环境状况并不好，但他们充满理想，坚持自己的设计态度，抗拒商业的诱惑，这为他们日后的发展奠定了非常坚实的基础。在我看来，东方正在经历一场文艺复兴，而两岸设计师们扮演的是先行者的角色，替中国文化复兴抢下滩头堡，引领着后续不断扑来的浪头。我相信未来台湾与内陆的设计师们携手并肩，一定能够反转西方主流文化的影响找回中国人在文化、精神层面上的自信和骄傲，实现真正的大国崛起。
id+c：对你影响比较大的设计师有哪些？
黄书恒：我比较喜欢开放的设计师，菲利浦•斯达克对我的影响非常大。菲利浦•斯达克不仅仅在设计上非常有才华，而且在商业整合方面，对自己的营销包装，都有自己独到的策略。我对他的迷恋，不是喜欢其设计的亮丽表面，而是欣赏其对设计的态度与设计背后的策略。在分析菲利浦•斯达克的近期的设计策略时，我发现他主张软装优于硬装，这也是未来我们设计工作的一个方向。